Вистава для наймолодших спрямована на ознайомлення малят з новими предметами, поняттями, звуками, оточуючим світом. Вона складається з комбінацій різних фактур, кольорів, рухів, що заохочують малюків до пізнання і взаємодії.
Адже діти зазначеного віку не люблять споглядати і спостерігати за грою, їм більше до вподоби бути безпосередніми учасниками дії. Вони вчаться взаємодіяти з іншими людьми, не боятися публічної уваги.
Вистава створена з урахуванням рекомендацій психологів раннього віку та досвіду закордонних “Бейбі-театрів”.

«Як вам пощастило, що ви опинилися на сьогоднішньому святі! Адже святкує не аби хто, а сам король! А з якого приводу це свято? То дуже надзвичайна історія, до якої причетні і старий мірошник, і сам король, і чарівниця людожерка, і навіть – кіт. До чого тут кіт? Бо це справжня французька казка про справжнє кохання та неймовірні пригоди. Ми прагнемо її Вам обов’язково розповісти!!!»

На невеличкій фермі живе дуже невихований кіт, який вважає себе
поважним господарем. Він не звертає увагу на інших та не шанує їх. Одного
разу мешканці цієї ферми вирішили його провчити….
Ця історія навчить наших найменших друзів-глядачів поваги до оточуючих,
ввічливості, взаємодопомоги та дружбі.
Камерна розвиваюча вистава розроблена спеціально для малюків від 2 до
4-х років.

Вистава закарпатських лялькарів «Про Валибука, Принцесу Небійся та Довгоборода» є театральною версією казки зі словацького епосу. Головний герой Валибук вирізняється такою надзвичайною силою, що всіх відлякує. Та все починає змінюватися. Здолавши безліч перешкод, мужній парубок рятує викрадену принцесу. А отже – виборює своє щастя! П'єсу «Валибук та Довгоборід» написав відомий сучасний словацький драматург Павол Угер - актор, лялькар, сценограф, теле- та кіносценарист, режисер та драматург. Створено п'єсу на основі словацької народної казки, яку, як й багато інших, у ХІХ столітті записав словацький збирач народних легенд, оповідань та казок Павол Добшинський (Dobšinsky) (1828-1885 рр).

Міні опера в стилі da-da для всієї родини.
Вистава "Хто з них самий чесний в гаражі?" — відома казка «Білосніжка і сім гномів», яку перенесли в гараж ... Через різні предмети, знайдені в цьому місці, актриса Сауле Дегутіте і музикант Снігуоле Дікчюте розгортають сюжет казки
Вистава виконана в «дивному» стилі da-da, де слова дуже часто роз’яснюються протилежним чином.
У виставі маленьким глядачам пропонується грати разом з актрисою і виявляти невідповідності між словами і діями, наприклад, оголошувати порядок, коли слова розсіяні, а гірка отрута описується як найсмачніше морозиво!
Природньо для настільного театру, при розповіді казки використовуються різні речі, і сім гномів в п'єсі представлені свердлом, гайковим ключем, пилкою, сокирою, плоскогубцями і іншими інструментами, знайденими в гаражі. Тому дуже очікується, що улюблена казка буде цікава як для дівчаток, так і для хлопчиків…

«Де Я залишусь» - це зовсім не проста історія про простих людей, які намагаються знайти своє місце у цьому світі, а також визначити таке ніби маленьке, але дуже глобальне поняття як «мій дім».
Вистава створена в документальному жанрі й висвітлює сумські будні про реальні та нереальні історії з життя мешканців Сумщини .

«Пливе човен казок повен» (Фолк-мікс про єдність всесвіту та людини)
Вистава створена за мотивами народних казок: «Вовк і семеро козенят», «Ворон і яблуня», «Горщик каші». Всі вони об’єднані в одну сюжетну лінію і пов’язані з Рівненським Поліссям. Вистава пронизана народними традиціями, поліськими обрядами та автентичними піснеспівами. Колоритний діалект Рівненського Полісся додає виставі особливого забарвлення, а запальний поліський танець «Печоноє порося» не залишає байдужими ні дітей, ні дорослих.

Музична комедія про хитрого Цапа, який хоче хазяйнувати на подвір'ї у тітки Параски та робить капості для того, щоб службового собаку Бровка вигнали з двору. Але, як в казках буває, справедливість перемагає.

Цій історії вже не одне тисячоліття. З тієї пори море, що омиває Афінські береги зветься Егейським, на острові Крит є залишки Міносського палацу, а в ньому знаменитий лабіринт, в якому жила страшна потвора з головою бика - Мінотавр, а червону нитку Аріадни, яка врятувала Тесея, згадують люди, як символ спасіння. Ніхто не знає, це правда чи реальність. Історія про трагічне кохання сина афінського царя Тесея і критської цариці Аріадни, про драматичний вибір, перед яким постає людина, вже давно перетворилась на міф. МІФ про колиску європейської культури, європейської цивілізації.

Письменник і філософ, учасник Французької революції Маркіз де Сад скандально відомий своїми нігілістичними поглядами на мораль та сексуальними зв’язками із застосуванням насилля. Значну частину життя провів у в’язницях (зокрема, за звинуваченням у содомії). Саме його прізвище дало назву поняттю садизм.
Та у виставі фігурує не Маркіз, а Маркіза - Рене де Сад, яка впродовж дев’ятнадцяти років домагалась звільнення свого чоловіка з тюрем і за цей час, переглядаючи усталені поняття доброчесності, святості, пороку, здійснила непростий шлях до себе.
Змагаючись із впливом оточення вона шукає власне ставлення до ідей Маркіза де Сада.
Чи справді жорстокість є невід’ємною частиною природи людини, а темні бажання керують її вчинками?
Чи можна прийняти твердження, що гріх та надмірність ведуть до очищення і звільнення?

«Звірячі історії» - це незвичайна, оригінальна, дотепна і глибока п'єса сучасного американського драматурга Дона Нігро, вперше поставлена ​​на українській сцені.
«Звірячі історії» - це маленькі комедії про тварин, схожих на людей,
і про людей, схожих на тварин в 1 дії тривалістю 1 година 40 хвилин.
«Звірячі історії» - це смішні й зворушливі історії Миші, Бурундука, Котів, Папуг, Качкодзьоба, Бабуїна та інших звірів, які розповідають, розігрують, проживають, представляють актори Наталія Іванська, Данило Кузнецов, Микола Михальченко, Богдан Синявський.
У режисурі Ігоря Ладенко і сценографії та костюмах Олександра Абманова.
«Звірячі історії» - це вистава, яку неодмінно варто подивитися!

Старовинний ляльковий переказ
Питання з питань. Можливо, він просто загубився? Або не прийшов у
призначений час? Або прийшов у призначений час, але не у призначене
місце? Можливо, він десь між нами і блукає у власній безвиході у пошуку
виходу? Але, вірогідно – він десь між нами і, одночасно, в кожному з нас.
Таке трапляється з кроликами. Це їм притаманно. І властиво. Губитися час
від часу. Щоб час від часу, шукаючи їх, ми віднаходили себе…

“ГРА ЧАСУ” - УНІКАЛЬНА вистава, визнана на міжнародному рівні.
Автор зібрав 7 режисерів з 7 різних країн, щоб створити постановку, в якій існують 7 казок, довжна кожної не перевищує 7 хвилин.
«Гра часу» - це проект, в якому різні стилі світового напряму стикаються і об'єднуються в одній маріонетці, яку представляє сам актор - Девід Зуазола.
Автору вдалося створити дивовижні і фантастичні світи,використовуючи надзвичайно виразні і оригінальні ляльки. Всі персонажі створені з перероблених матеріалів і оснащені цікавими авторськими механізмами.
У виставі піднімається важлива проблема сьогодення: трансформація жорстокості, яка перероджується в булінг.

Ця вистава - музична історія, яка переплітає розповідь про Червону Шапочку з весіллям албанської принцеси Теути ( сплячої красуні) . В сюжет легко вплетені історії з багатьох казок, зокрема з народної албанської творчості. Та чи з’їсть вовк червону шапочку? Чи всі сплячі красуні прокидаються від поцілунків? Відповіді на ці питання та багато інших можна буде знайти під час перегляду вистави в супроводі албанської народної музики.

Гротескно-метафорична драма Збігнєва Герберта (найбільшого польського «неокласика», 1924-1998 рр) постає в синтетичному постановочному рішенні. Рутинні елементи фабули, яка оповідає про те, як молода подружня пара чекає на смерть своєї старої сусідки, аби отримати вивільнену кімнату, творці вистави перевели на візуально-поетичну мову.
Вистава піднімає питання взаємовідношення поколінь, соціальної емпатії, етики людського спілкування.